веттриано джек

Ответ от Elena Vorobyeva[гуру]
Джек Веттриано (Jack Vettriano), настоящее имя – Джек Хогган (Jack Hoggan), родился в 1951 году в шотландской области Файф (Methil, Fife). Детство и юность Джека прошли на побережье Северного моря, учился он в Кирколди (Kirkcaldy). Впрочем, учёбу он оставил уже в 16 лет, устроившись работать в шахту. Следует сказать, что о рисовании Джек вовсе не мечтал, и с детства к искусству был в целом равнодушен, а интерес у него появился лишь в 21 год, когда его подруга подарила ему на день рождения акварельные краски. Правда это или нет - неизвестно, но именно так подает историю своего прихода в искусство сам Веттриано.
Так, начав рисовать, Джек нашел это довольно приятным хобби, и очень скоро он уже принялся копировать великие полотна, которые он мог найти в местном музее. Примечательно, что Веттриано, про которого позже говорили, что он буквально 'перевернул мир искусства', так никогда и не получил специального образования. Кстати, он пытался попасть на факультет изящных искусств в Университет Эдинбурга (University of Edinburgh), однако его не приняли.
Его первый успех пришелся на 1988 год, когда художнику, если сделать несложные подсчеты, было уже более 35 лет. Так, он представил свои картины на ежегодной выставке в Шотландской Королевской Академии (Royal Scottish Academy). К немалому удивлению организаторов выставки, да и самого автора, его два полотна оказались проданы в первый же день. Более того, к Джеку обратились представители сразу нескольких галерей с просьбой о других картинах.
Так, художник-самородок переехал в Эдинбург (Edinburgh), и именно в тот период он изменил свою фамилию, став представляться как Джек Веттриано.
В течение нескольких следующих лет он становился все более и более востребованным художником, и через какое-то время его выставки уже проходили в Лондоне (London), Гонконге (Hong Kong), Йоханнесбурге (Johannesburg), а позднее и в Нью-Йорке (New York).
Герои картин Веттриано – роскошные женщины и элегантные мужчины, а сама атмосфера его полотен пронизана непередаваемым духом ретро. В картинах Веттриано неуловимо присутствует страсть, жажда приключений, иными словами, на его полотнах - та самая 'красивая жизнь', о которой многие слышали, но не многие ее видели.
Продолжая писать, Веттриано тем временем по-настоящему завоевал мир, и к нему начали обращаться частные коллекционеры всего мира.
Естественно, не обошлось и без критики. Так, многие знатоки мира искусства вовсе не посчитали Веттриано сколько-нибудь значительным художником, называя его картины безвкусными, бездарными и кичевыми. Более того, немало критики обрушилось и на сюжеты картин Веттриано, каждый из которых словно рассказывает собственную историю. Так, картины художника действительно, очень 'живые', это словно застывшие картинки из жизни. Герои его картин живут – они целуются на улицах, танцуют на пляжах, курят в постелях, ведут долгие беседы в барах, а зрителям словно предоставляется возможность немного понаблюдать за чужими драмами и страстями.
Так, при полном неприятии собратьев-художников и критиков, картины Веттриано продолжали продаваться, более того, за ними без преувеличения начали выстраиваться очереди. В 2004 году Ветттриано серьезно 'взорвал' мир высокого искусства - его картина 'Поющий дворецкий' ('The Singing Butler'), была продана на аукционе Sotheby's в Эдинбурге за $1 млн. 300 тысяч (при начальной цене - $360 тысяч). Примечательно, что традиционно полотно это критики называли 'безвкусным' и всерьез как шедевр не рассматривали.
Сумма продажи стала абсолютным рекордом для шотландской живописи. Чем же так понравилась неназванному покупателю-миллионеру картина 'Поющий дворецкий'? Изображена на ней танцующая на пляже пара - дама в красном вечернем платье, но босиком, и мужчина в смокинге. Рядом с ними - дворецкий и горничная, едва удерживая на
Elena Vorobyeva
(67650)
.Сегодня Джека Веттриано называют феноменом в мире искусства, а его творчество находится под неизменным пристальным вниманием критиков. Впрочем, теперь они уже меньше набрасываются на художника – все же он стал одним из самых дорогих мастеров современности, и с этим нужно считаться.