Венецианов жатва
Автор Анчутка задал вопрос в разделе Живопись, Графика
помогите пожалуйста!!! срочно нужно описание картины Венецианова Сенокос и получил лучший ответ
Ответ от ALEXANDRA[гуру]
Венецианов Алексей Гаврилович Сенокос
Середина 1820-х
Холст, масло
66 х 54
Известно, что родоначальником бытового жанра в русской живописи явился А. Г. Венецианов (1780 – 1847). В 1815 году Венецианов покинул северную столицу и уехал в Тверскую губернию, где купил небольшое имение Сафонково. Здесь он обрел свою тему, посвятив себя изображению крестьянской жизни. «Ничего не изображать иначе, как только в натуре, что является и повиноваться ей одной» , – так писал А. Г. Венецианов, порывая с традициями академического искусства. Однако, «повинуясь натуре» , художник не копирует ее, а дает почувствовать зрителю поэзию реального, создает образ гармонического бытия, так ценимого его поколением. Мир Венецианова – полон идиллии и патриархален. В его картинах нет драматических завязок, динамичного сюжета, они, наоборот, статичны, в них ничего не происходит. Вместе с тем человек всегда находится в единении с природой, в вечном труде, и это делает образы Венецианова значительными.
Полны ощущения светлого, радостного восприятия природы и человека полотна «На пашне. Весна» , «На жатве. Лето» , «Сенокос» 1820-е годы (ГТГ) . Вместе они составляют своего рода триптих.
Венецианов с любовью воссоздает простые сценки, связанные с земледельческими работами в определенное время года: весенний сев, пора жатвы на закате лета. Небольшим холстам кисти Венецианова свойственны проникновенное ощущение национального народного быта, сельской русской природы, понимание облика русского крестьянина. Художник, перемежая светлые и темные полосы, осваивает глубину пространства. Показательно, что небо занимает в его маленьких картинках значительную часть. Земля и воздух пребывают в вечном и гармоничном соседстве. Венецианов не ищет специальных приемов пленэрной живописи, какие искали в это время в Италии С. Щедрин и М. Лебедев. У него предмет не растворяется в воздухе, земля не поглощается воздушной перспективой. В цветовой системе Венецианова сохраняется локальный цвет, но нередко он соединяется со сложными красочными переходами.
ht tp://ww w.phil ol.msu.ru/~tez aurus/docs/5/articles/2/2/3 (Уберите все пробелы, ссылка не проходит)
А. Г. Венецианов. На жатве. Лето
Венецианов писал: «В 1819 году оставил службу для того, чтобы полнее посвятить себя живописи с оригиналов натуры, почему уехал в деревню свою... » Возможно, «Сенокос» вместе с картинами «На пашне. Весна» и «На жатве. Лето» (обе – до 1827, Государственная Третьяковская галерея) составляют триптих, посвященный сельским работам. Но, возможно, картина – самостоятельное произведение. Лаконичность, продуманность композиции, сдержанность и вкус в отборе деталей создают ощущение возвышенной красоты, проступающей в обыденной жизни. Живописный строй полотна торжественен и ясен. Природа и человек представлены в удивительном гармоническом единении.
ht tp://ww w.tretya kovgallery.ru/ru/col lection/_show/im age/_id/136 (Уберите пробелы)
Известно, что важное место в творчестве Венецианова занимали картины с изображением повседневного труда русских крестьян. Современник художника А. Ф. Воейков писал в одной из рецензий: «Он целую жизнь провел в деревне, с поселянами, срисовывал сельские виды, беспрестанно учился в поле, размышлял в лесах, на гумне подсматривал природу на месте — и сделался сильным в перспективе, рисовке, в умении дать тон краски, самый точный, самый истинный»
А. Г. Венецианов. На пашне. Весна.
ht tp://ww w.nas ledie-rus.ru/pods hivka/6102.php (Уберите пробелы)