шкатулки мстера официальный сайт
Автор Золотая рыбка задал вопрос в разделе Прочие искусства
Что такое мстерская роспись? Где и когда она возникла? и получил лучший ответ
Ответ от Ѓженок[гуру]
Мстерская миниатюра, вид традиционной русской миниатюрной живописи темперной краской на папье-маше, сложившийся к началу 1930-х гг. в поселке Мстера на основе местного иконописного промысла.
Поселок Мстера, бывшая дореволюционная Богоявленская слобода, живой уголок Владимирской земли, уникален богатством развитых здесь издавна художественных промыслов: иконописного, вышивального, чеканного, лубочного. Основой для развития лаковой миниатюры послужили местные иконописные традиции, существовавшие здесь конца XVIII века.
.
После Октябрьской революции в поисках нового применения своего мастерства мстерские иконописцы, объединившись в 1923 г. в "Артель древнерусской живописи", обратились к росписи домашней утвари, мебели и игрушек. Затем, по примеру художников Палеха, они позаимствовали технологию изготовления изделий из папье-маше у миниатюристов подмосковного села Федоскино, где лаковой миниатюрой занимались еще с XVIII века. К 1930-м годам окончательно оформилась художественная артель "Пролетарское искусство", стараниями мастеров которой Мстера стала новым самобытным центром народного творчества. Основоположниками этого своеобразного искусства были талантливые мастера Н. П. Клыков, А. Ф. Котягин, Е. Е. Юрин, В. Н. Овчинников, И. Н. Морозов и другие художники.
Народный промысел лаковой живописи в селе Мстера (Владимирская область) , также как и в Палехе, возник на базе искусства художников-иконописцев. В 1926 году возникла первая мастерская по производству шкатулок с лаковой миниатюрной росписью.
Мстерская миниатюра восприняла художественные традиции древнерусской живописи и народного творчества. Темами для нее служат фольклор, история, современность. Композиция миниатюр условна (ярусность построения, разномасштабность фигур, объединение разновременных событий) . Живопись отличается стилизацией в трактовке форм, ярким декоративным колоритом. Местом действия персонажей миниатюр чаще всего является тщательно разработанный пейзаж или ансамбль "русских палат". Это отличает мстерскую миниатюру от палехской, композиции которой написаны на черном фоне.
В 1960-1970-е гг. мстерское искусство переживает творческий подъем. Художники вновь с обостренным интересом обращаются к традициям древнерусской живописи. Используя фольклорные сюжеты, мастера создают не просто иллюстрации к сказке, песне, былине, а самостоятельные композиции. Они чаще обращаются к героико-революционной тематике. По-новому (в единой композиции, а не отдельными клеймами) используется прием объединения нескольких эпизодов, более стилизованный пейзаж, живопись более плоскостна и декоративна.
Свыше 100 живописцев составляют творческое ядро современного объединения "Центр традиционной мстерской миниатюры". Художники нового поколения неизменно сохраняют верность традициям, проявляя при этом собственную творческую индивидуальность.
Характерная особенность Мстерской живописи - ковровая декоративность, разнообразность и утонченность колористических оттенков с единством общего тона композиции.
Цветовая гамма Мстерской школы - голубовато-серебристая, охристо-желтая и красная.
В изделиях сочетаются растительные и геометрические узоры.
В тематике преобладают русские народные сказки, бытовые сюжеты, исторические и архитектурные памятники. Действие в мстерских миниатюрах происходит на фоне сказочного гористого или среднерусского ландшафта, местного пейзажа.
При росписи шкатулок используются темперные краски
Источник: ссылка
Иконописное искусство во Мстерах возникло неслучайно. Местечко это, прежде Богоявленская слобода, расположено как раз на слиянии рек Клязьмы, Тары и Мстерки. Весной эти, в общем-то, небольшие речушки разливаются, затопляя прибрежные земли. Русской Венецией называют свою родину местные жители. Именно здесь в 1628 году был основан мужской монастырь. Пахотных земель в округе было мало, все тонуло в весеннем половодье. А монастырь нужно было как-то обустраивать. Вот тогда-то и появились в слободе первые кружевницы, вышивальщицы и мастера-иконописцы.
Свои работы слободчане продавали на Нижегородской ярмарке. А в лотках коробейников путешествовали мстерские иконы по всей России. Во время разлива рек баржи из Нижнего Новгорода подходили прямо к стенам монастыря, принимая груз незатейливого товара местных мастеров. В основном это были недорогие иконки. Одни из них, краснушки, писали тремя красками - охрой, суриком и баканом, что придавало готовой работе красноватый оттенок. Другие - листовушки, печатали на бумаге, складывали в киот и украшали бумажными цветочками. Дорогие иконы слободские мастера писали только на заказ.
Почти три века процветало иконописное ремесло во Мстерах, но после Октябрьской революции все мастера оказались не у дел. Пришлось осваивать новый вид работы - лаковую миниатюрную живопись на папье-маше. Бывшие иконописцы образовали артель “Древнерусская живопись”, которая стала заниматься росписью шкатулок и блюд. Потом появилась целая фабрика “Пролетарское искусство”. Иконопись возродилась в современных Мстерах только в конце XX века.