Автор Gioco смешливая)) задал вопрос в разделе Живопись, Графика
есть несколько общепринятых сюжетов изображения МАДОННЫ в живописи: и получил лучший ответ
Ответ от Марина Таланкина[гуру]
Тема, предложенная Вами, просто неисчерпаемая. Попытаюсь добавить к Вашему списку пункт: Обручение Мадонны.
Есть знаменитая картина Рафаэля Санти "Обручение Девы Марии" Дерево, масло. 174 × 121 см Пинакотека Брера, Милан.
Рафаэль многое позаимствовал для этой картины у своего учителя Перуджино. У последнего есть похожая работа с тем же названием, хранящаяся во французском городе Кан.
Довольно оригинальным мн показался сюжет картины Караваджо "Мадонна со змеёй". 1605—1606гг
Добавила в комментарии к Вашему предыдущему вопросу картину Ж. Энгра "Мадонна перед чашей с причастием".
А вот ее небольшая история: В Риме Энгру для Николая I (лично наследником престола Александром II) была заказана картина Мадонна с остией (Москва, музей им. Пушкина) , по сторонам мадонны стоят святые Николай и Александр. В России полотно сочли латинским по духу, после чего недовольный Энгр сделал вариант картины уже с латинскими святыми (1852, Лондон, частное собрание) , а еще в одном варианте изобразил рядом с мадонной ангелов (1854, Лувр) .
А мне лично близки вот эти картины Врубеля.
Врубель. Богоматерь с младенцем 1884-1885
М. А. Врубель. Богоматерь с младенцем.
Хотя последняя не картина, а часть росписи Кирилловской церкви в Киеве. Мне посчастливилось в свое время там побывать. Впечатление очень сильное.
Марина Таланкина
(81766)
В Милан, конечно хочется, но увы пока только мечты. Прочла, что итальянские реставраторы вернули "Обручению ..." Рафаеля первоначальные краски.
Энгр мне самой не очень, просто сюжет показался оригинальным, без младенца.
А я, благодаря Вам, уже 3 дня живу Мадонной. Спасибо. Но вот до чего докопалась: скандальная работа «Дева наказывает Иисуса в присутствии А. Б., П. Е. и художника» (1926 г.) Макса Эрнста. Не кощунство ли это?
<table><tr><td></td></tr></table>
15 апреля 1285 г. община Марии флорентийской церкви Сайта Мария Новелла поручила Дуччо написать большой образ Мадонны для их капеллы. В XVI в. эту картину перенесли в другую часовню этой церкви, в капеллу Ручеллаи, отсюда и название картины. Эта форма алтарного образа с треугольным фронтоном была обычной в итальянской живописи XIII в. Широкая расписанная рама, украшенная полуфигурными изображениями Иисуса, двадцати четырех пророков и доминиканских святых, в том числе мученика Петра и основателя общины, редко встречается среди сохранившихся памятников той эпохи. Почти все пространство картины заполняет облаченная в сине-зеленый плащ бестелесная фигура Мадонны, восседающей на богато украшенном резьбой деревянном троне. На коленях она держит младенца в белом с золотом одеянии. Трон царицы Небесной с благоговением спускают на землю коленопреклоненные ангелы, по три с каждой стороны. Детализированное, пространственное изображение трона подчеркивает правдоподобность сцены.
Изображение трона, показанного в ракурсе немного сбоку, следует традициям мастеров старшего поколения, его можно сравнить со станковой картиной Гвидо да Сиена и с ассизской фреской «Маэста» Чимабуэ. Однако непосредственное лирическое изображение Мадонны и воздушные фигуры ангелов чужды пластичным фигурам Чимабуэ, в них находят дальнейшее развитие скорее устремления современной сиенской школы в духе французской готики. Легкая декоративная игра линий на картине Дуччо, живописность прозрачно сияющих, теплых цветов - новые явления в итальянской живописи.