галиябану

Ответ от Миссис Карлсон[гуру]
«Галиябану» , одна из первых пьес национальной драматургии, была написана Мирхайдаром Файзи в 1916 году. И уже через два года в постановке режиссера Казанского пьесу увидели первые зрители на сцене башкирского театра драмы в Стерлитамаке. Чуть позже, в 1922 году, когда расширились территориальные границы БАССР и столица республики переместилась в Уфу, стерлитамакская труппа слилась с татаро-башкирской Уфимского государственного показательного театра, пьесу стали играть на уфимской сцене.
Самой первой исполнительницей роли Галиябану была незабвенная Бедер Юсупова, а впоследствии образ прекрасной девушки воплощали Рагида Янбулатова, Рахима Саубанова, Нурия Ирсаева и Илсияр Гизетдинова. С «Галиябану» связана целая эпоха развития театрального искусства нашей республики. В разные годы ее ставили художественный руководитель театра, известный в театральном мире России в начале ХХ века режиссер, основатель первых сценических объединений в республике В. Г. Муртазин-Иманский, Рифкат Файзи, и особенно большой успех и популярность она завоевала в начале 70-х годов ХХ века, когда спектакль обрел второе дыхание в постановке Рифката Исрафилова.
С небольшими перерывами пьеса татарского драматурга присутствовала в репертуаре башкирского театра практически на протяжении тридцати лет и долгие годы являлась визитной карточкой. Уже само имя Галиябану стало нарицательным, своеобразным символом чистоты, нежности чувств, произносилось всегда с неизменным трепетом, вдохновением. Сегодня постановку этой легендарной пьесы на сцене Уфимского государственного татарского театра «Нур» осуществил заслуженный деятель искусств Республики Башкортостан главный режиссер «Нура» Абылхаер Сафиуллин.
— То, что пьеса появилась в репертуаре татарского театра — абсолютно закономерно, — говорит Абылхаер Касимович. — Идеей поставить «Галиябану» я загорелся еще три года назад. Но, видимо, время лишь сейчас пришло. Мне давно хотелось вернуть в наш театр старинные народные пьесы, вернуть темы и мелодии, которые будут жить вечно. Хотелось обратиться к истинному в нас, к истокам. Поразмышлять о том, почему родные люди становятся вдруг врагами, губят своих близких, не понимают детей (как будто никогда сами не были молодыми) и в одночасье, повинуясь порыву гнева, ломают их судьбы.
Спектакль о любви. Первой, чистой и светлой, непорочной. Но не только. Режиссер постарался в точности отразить замысел драматурга и показать не только прекрасное чувство юных сердец, но и те жизненные противоречия, изъяны человеческой души, которые могут разрушить самое святое.
Итак, извечные проблемы отцов и детей. Конфликт поколений. Эта тема для нашей драматургии не нова. Но тем более актуальна сегодня, когда словно в один миг сломались ориентиры, огрубели души и надломился стержень — сокровенные понятия: семья, родной дом, способный защитить, согреть, спасти. В спектакле достаточно большое внимание уделяется раскрытию взаимоотношений родителей Галиябану — интересная работа заслуженной артистки РБ Фины Валеевой (Галимабану) и Ильнура Валитова (Бадри). Они еще совсем не старые по современным меркам — чуть более сорока обоим, живут в мире и согласии, гордятся своей красавицей и умницей, мастерицей на все руки дочерью Галиябану, которая незаметно выросла в невесту. Естественно, как и каждые любящие родители, они желают ей счастья и ошибаются, считая, что избранником их ненаглядной кровиночки станет самый видный и богатый парень деревни — Исмагил. Но Любовь делает свой выбор. Как в этой ситуации поведут себя родители? Сумеют ли отстоять свое чувство герои? Имеет ли право даже самый родной человек, давший жизнь, безжалостно отнять веру и право быть счастливой? ! И что такое вообще счастье? Что такое любовь? Галиябану — это та же Джульетта, а ее любимый Халиль (Ильгам Шамсутдинов) — Ромео — юные влюбленные, бутоны самых прекрасных весенних цветов, так и не сумевшие в этой жизни ощутить себя по-настоящему счастливыми.. .
Как же жить им всем после случившегося? До конца дней своих